제1장 문학의 영역과 문학연구

   제1절 문학의 영역 = 22

      Ⅰ. 문학의 세계 = 22

      Ⅱ. 인간의식과 생활감정 = 23

      Ⅲ. 문학적인 기법과 문체 = 28

   제2절 문학연구와 학습 = 32

      Ⅰ. 문학과 문학연구 = 32

      Ⅱ. 문학연구의 학습 = 36

제2장 문학의 일반이론

   제1절 문학의 기원 = 42

      Ⅰ. 문학기원에 관한 여러 학설 = 42

        1. 심리학적 기원설 = 42

         (1) 모방본능설 = 42

         (2) 유희본능설 = 43

         (3) 흡인본능설 = 44

         (4) 자기표현본능설 = 44

        2. 발생학적 기원설 = 45

        3. 발라드 댄스설 = 47

      Ⅱ. 원시예술의 분화발전 = 48

   제2절 문학의 본질 = 51

      Ⅰ. 문학의 개념 = 51

        1. 문학의 자의 = 51

        2. 문학의 정의 = 52

         (1) 광의의 문학정의 = 52

         (2) 협의의 문학정의 = 54

      Ⅱ. 문학의 기능 = 57

        1. 문학의 교시적 기능 = 57

        2. 문학의 쾌락적 기능 = 61

        3. 참다운 문학의 기능(문학의 종합적 기능) = 63

      Ⅲ. 문학의 특성 = 65

        1. 문학의 항구성과 보편성 = 65

        2. 문학의 개성 = 67

      Ⅳ. 문학의 요소 = 69

        1. 미적 정서 = 70

        2. 상상과 창조 = 73

        3. 문학의 사상성 = 77

        4. 문학의 형식 = 80

      Ⅴ. 문학의 양식 = 83

        1. 서정양식·서사양식·극양식 = 85

        2. 운문과 산문 = 86

        3. 창작문학과 산문문학 = 89

   제3절 문학의 비본질적 요건 = 91

      Ⅰ. 문학과 자연 = 92

      Ⅱ. 문학과 사회 = 95

      Ⅲ. 문학과 체험 = 99

      Ⅳ. 문학과 심리학 = 103

      Ⅴ. 문학과 도덕 및 여러 관념 = 107

        1. 문학과 도덕 = 107

        2. 문학과 종교 = 109

        3. 문학과 사상 = 110

   제4절 문학의 본질적 연구 = 112

      Ⅰ. 문학의 예술적 분석 = 113

      Ⅱ. 문학과 언어 = 117

        1. 함축적·내포적 언어 = 118

        2. 구체적 언어 = 120

제3장 시의 이론

   제1절 시의 본질 = 122

      Ⅰ. 시의 정의 = 124

        1. 동양의 시 정의 = 124

        2. 서양의 시 정의 = 126

        3. 한국의 시 정의 = 129

      Ⅱ. 시의 특성 = 131

        1. 정서(情緖)와 상상(想像) = 132

        2. 운율적·내포적 언어(韻律的·內包的 言語) = 133

         (1) 운율적 언어 = 134

         (2) 내포적 언어 = 135

        3. 압축(壓縮)된 형식미(形式美) = 135

        4. 인생(人生)과 체험(體驗) = 137

   제2절 시의 구성요소 = 139

      Ⅰ. 시어(詩語) = 139

        1. 내포적·함축적 언어 = 140

        2. 미화·세련된 정서적 언어 = 142

      Ⅱ. 시의 리듬 = 144

        1. 율격과 리듬 = 145

        2. 운율의 종류 = 146

        3. 외형률의 종류 = 148

        4. 한국시의 리듬 = 150

      Ⅲ. 시의 이미지 = 153

        1. 이미지의 특성 = 153

        2. 이미지의 종류와 효과 = 156

      Ⅳ. 시의 표현기교 = 160

        1. 시적 비유(詩的 比喩) = 161

         (1) 직유 = 161

         (2) 은유 = 164

         (3) 의인법(擬人法) - 활유(活喩) = 169

         (4) 대유(代喩) = 170

         (5) 인유(引喩) = 171

         (6) 우유(寓喩) = 172

         (7) 성유(聲喩) = 173

        2. 상징(象徵) = 174

        3. 그 밖의 표현기교 = 179

         (1) 역설(逆說) = 180

         (2) 아이러니 = 181

         (3) 언어유희(言語遊戱) = 182

      Ⅴ. 시의 화자(話者) = 184

      Ⅵ. 시의 형태 = 188

      Ⅶ. 시의 주제 = 192

        1. 주제의 형상화(形象化) = 193

        2. 주제의 내용 = 194

   제3절 시의 유형 = 198

      Ⅰ. 시 형태상의 유형 = 198

        1. 정형시 = 198

        2. 자유시 = 199

        3. 산문시 = 200

      Ⅱ. 시 내용상의 유형 = 201

        1. 서정시 = 202

        2. 서사시 = 205

         (1) 성장의 서사시 = 206

         (2) 예술의 서사시 = 206

         (3) 인생의 서사시 = 206

        3. 극시 = 207

   제4절 현대시의 특질 = 209

      Ⅰ. 현대시의 경향 = 209

      Ⅱ. 현대시의 기교 = 211

        1. 자동기술법 = 211

        2. 엘리엇의 객관적 상관물 = 212

        3. 뉴 크리티시즘의 기법 = 214

제4장 소설의 이론

   제1절 소설의 기원 = 220

      Ⅰ. 서사시와 소설의 기원 = 220

      Ⅱ. 로망과 소설의 기원 = 222

      Ⅲ. 근대소설의 출발 = 224

   제2절 소설의 본질 = 228

      Ⅰ. 소설의 정의 = 228

      Ⅱ. 소설의 특성 = 231

        1. 허구의 세계 = 231

        2. 진실성 있는 인생표현 = 233

        3. 서술(敍述)의 형식 = 234

        4. 인간탐구와 인생표현 = 235

        5. 형식미와 예술적인 기교 = 236

      Ⅲ. 소설의 목적 = 237

        1. 작가 자신을 위한 표현 = 237

        2. 소설의 여러 기능 = 239

        3. 소설의 참다운 기능 = 241

   제3절 서사구조의 성격과 층위 = 244

      Ⅰ. 서사구조의 성질 = 244

      Ⅱ. 서사구조의 양상 = 246

      Ⅲ. 서사구조의 층위 = 249

   제4절 소설의 구성요소 = 252

      Ⅰ. 구성 = 254

        1. 플롯의 개념 = 254

        2. 플롯의 단계 = 259

         (1) 발단 = 260

         (2) 전개 = 260

         (3) 위기 = 260

         (4) 클라이막스 = 260

         (5) 결말 = 261

        3. 플롯의 유형과 진행 = 262

         (1) 플롯의 유형 = 262

         (2) 플롯의 진행 = 264

         (3) 플롯의 강조 = 264

      Ⅱ. 시점 = 265

        1. 시점의 유형 = 265

         (1) 1인칭 주관적시점 = 267

         (2) 1인칭 관찰자시점 = 268

         (3) 작가 관찰자시점 = 269

         (4) 전지적 작가시점 = 271

        2. 거리와 토운 = 272

         (1) 거리 = 272

         (2) 토운 = 273

      Ⅲ. 인물 = 274

        1. 실제인물과 작중인물과의 관계 = 276

        2. 인물의 유형 = 277

         (1) 평면적 인물과 입체적 인물 = 277

         (2) 전형적 인물과 개성적 인물 = 279

        3. 인물의 설정 방법 = 281

      Ⅳ. 배경 = 286

        1. 자연적 배경 = 288

        2. 사회적 배경 = 289

        3. 심리적 배경 = 291

        4. 상황적 배경 = 292

      Ⅴ. 문체 = 293

        1. 문학과 문체 = 293

        2. 소설의 문체 = 294

        3. 소설문체의 요소 = 295

         (1) 서술 = 296

         (2) 묘사 = 297

         (3) 대화 = 298

      Ⅵ. 주제 = 301

        1. 주제의 의미 = 301

        2. 주제의 설정방법 = 304

        3. 현대소설의 주제 = 305

   제5절 소설의 유형 = 308

      Ⅰ. 티보데의 분류 = 309

        1. 총체소설 = 309

        2. 피동소설 = 309

         (1) 기록소설 = 310

         (2) 완만한 진전을 보이는 진행성소설 = 310

         (3) 돌발적 변이의 진행성소설 = 310

        3. 능동소설 = 310

      Ⅱ. 뮤어의 분류 = 311

        1. 성격소설 = 311

        2. 극적소설 = 312

        3. 연대기소설 = 313

      Ⅲ. 프라이의 분류 = 314

        1. 노벨 = 314

        2. 로망 = 315

        3. 고백 = 316

        4. 해부 = 316

      Ⅳ. 단편과 장편 = 317

        1. 단편소설 = 317

         (1) 단편소설의 특징 = 318

         (2) 꽁트 = 320

        2. 장편소설 = 321

   제6절 근대소설과 현대소설 = 324

      Ⅰ. 근대소설의 특성 = 324

        1. 근대소설의 경향 = 324

        2. 자연주의적 리얼리즘 = 325

      Ⅱ. 현대소설의 주조 = 327

        1. 심리주의적 리얼리즘(모더니즘 소설) = 327

        2. 실존주의적인 상황소설 = 329

        3. 전후문학의 저항소설 = 332

제5장 희곡의 이론

   제1절 희곡의 본질 = 336

      Ⅰ. 희곡(戱曲)과 다른 문학 = 336

        1. 희곡의 성격 = 336

        2. 다른 문학과의 관계 = 339

      Ⅱ. 희곡의 효용과 컨벤션 = 341

        1. 드라마의 효용 = 341

         (1) 스토리의 재미 = 342

         (2) 연극적인 감수성의 충족 = 342

         (3) 인생의 체험과 공감 = 342

         (4) 카타르시스의 효과 = 343

        2. 드라마의 컨벤션 = 343

         (1) 셋팅에 있어서의 컨벤션 = 346

         (2) 캐릭터와 행동에 있어서의 컨벤션 = 347

         (3) 의상에 있어서의 컨벤션 = 348

         (4) 언어에 있어서의 컨벤션 = 348

      Ⅲ. 희곡의 특질 = 348

        1. 무대상연의 문학 = 349

        2. 행동의 문학 = 349

        3. 대사의 문학 = 350

        4. 현재화된 인생표현 = 351

   제2절 희곡의 구성요소 = 354

      Ⅰ. 희곡의 인물 = 354

        1. 집중화되고 압축된 인물 = 354

        2. 개성적이면서도 전형적 인물 = 355

        3. 갈등과 의지의 투쟁을 보여주는 인물 = 356

        4. 대화와 행동에 의한 인물설정 = 357

      Ⅱ. 희곡의 행동 = 357

        1. 극적 행동 = 357

        2. 극적 효과 = 361

         (1) 브룬티에르(Bruneti e' re)의 의지투쟁설 = 361

         (2) 아쳐(Archer)의 위기설 = 362

         (3) 해밀튼(Hamilton)의 대립설 = 362

      Ⅲ. 희곡의 대사 = 362

        1. 성격을 나타내고 플롯을 진행시키는 대화 = 363

        2. 그럴 듯하고 자연스러운 대화 = 364

        3. 집중화하고 간략한 대화 = 365

      Ⅳ. 희곡의 구조 = 366

        1. 구조의 단계 = 367

         (1) 발단(發端) = 369

         (2) 상승(上昇) = 369

         (3) 정점(頂點) = 370

         (4) 하강(下降) = 370

         (5) 대단원(大團圓) = 371

        2. 구조의 분석 = 372

         (1) 입센의 「유령」 = 372

         (2) 임희재(任熙宰)의 「고래」 = 374

      Ⅴ. 희곡의 주제 = 375

   제3절 희곡의 유형 = 377

      Ⅰ. 비극(悲劇) = 377

      Ⅱ. 희극 = 382

        1. 희극의 특색 = 383

        2. 희극의 유형 = 385

      Ⅲ. 비희극(悲喜劇) = 386

   제4절 희곡의 발달 = 388

      Ⅰ. 드라마의 기원과 고대극(古代劇) = 388

      Ⅱ. 중세극(中世劇)과 기독교 = 390

      Ⅲ. 고전극(古典劇) = 391

      Ⅳ. 근대극과 현대극 = 393

        1. 근대극 = 393

        2. 현대극 = 395

        3. 한국(韓國)의 근·현대극(近·現代劇) = 396

제6장 수필의 이론

   제1절 수필의 개념 = 400

      Ⅰ. 수필의 어의 = 400

      Ⅱ. 에세이의 어의 = 403

      Ⅲ. 수필과 에세이 = 407

      Ⅳ. 수필의 정의 = 414

   제2절 수필의 특성 = 420

      Ⅰ. 수필의 특성 = 421

        1. 수필은 개성의 문학 = 422

        2. 수필은 산문의 문학 = 425

        3. 수필은 무형식의 문학 = 425

        4. 수필은 유머·위트·비평정신의 문학 = 430

        5. 수필은 제재가 다양한 문학 = 433

        6. 수필은 심미적·철학적 가치의 문학 = 435

      Ⅱ. 수필의 영역 = 437

   제3절 수필의 구성요소 = 442

      Ⅰ. 제재 = 443

        1. 제재의 개념 = 442

        2. 제재의 종류 = 444

         (1) 계시적 제재 = 444

         (2) 동시적 제재 = 444

      Ⅱ. 구성 = 445

        1. 구성의 개념 = 445

        2. 구성의 종류 = 447

         (1) 단순구성 = 447

         (2) 복합구성 = 448

         (3) 산만구성 = 448

         (4) 긴축구성 = 448

      Ⅲ. 문체 = 449

        1. 개인적 표현의 특이성 = 449

        2. 수필의 문체 = 450

      Ⅳ. 주제 = 453

   제4절 수필의 유형 = 454

      Ⅰ. 수필의 분류 = 454

        1. 8종설 = 454

        2. 3종설 = 455

        3. 10종설 = 455

         (1) 여러 가지 타입의 수필 = 455

         (2) 보다 형식적인 수필 = 456

         (3) 다른 특수한 타입의 수필 = 456

        4. 2종설 = 456

      Ⅱ. 개인적 수필 = 457

      Ⅲ. 사회적 수필 = 459

   제5절 근대수필과 현대수필 = 463

      Ⅰ. 근대이전의 수필 = 463

      Ⅱ. 근대 수필 = 465

      Ⅲ. 현대수필 = 470

제7장 문학비평의 이론

   제1절 문학비평의 의의 = 474

      Ⅰ. 어의와 그 개념 = 474

        1. 문학비평의 어의 = 475

        2. 문학비평의 개념 = 475

      Ⅱ. 문학비평의 의의 = 476

   제2절 문학비평의 기능과 양상 = 484

      Ⅰ. 문학비평의 기능 = 484

        1. 해석 = 487

        2. 감상 = 489

        3. 평가 = 491

      Ⅱ. 문학비평의 양상 = 493

        1. 원리적 비평 = 494

        2. 실천비평 = 496

        3. 비평에 대한 비평 = 498

   제3절 문학비평의 유형 = 501

      Ⅰ. 문학비평의 여러 유형 = 501

        1. 시프레이(Shipley)의 비평유형 = 502

        2. 티보데(Thibaudet)의 비평유형 = 502

        3. 프라이(N. Frye)의 비평유형 = 502

        4. 웰렉(R. Wellek)의 비평유형 = 503

        5. 그레브스타인(S. N. Grebstein)의 비평유형 = 503

      Ⅱ. 비평의 기본 형태 = 504

        1. 입법비평 = 504

        2. 심미비평 = 505

        3. 기술비평 = 507

   제4절 문학비평의 형태 = 510

      Ⅰ. 고전비평 = 510

      Ⅱ. 근대비평 = 513

        1. 재단비평 = 513

        2. 인상비평 = 517

        3. 귀납적 비평 = 524

        4. 창조적 비평 = 528

      Ⅲ. 현대비평 = 532

        1. 사회주의비평 = 533

        2. 정신분석적 비평 = 537

        3. 신비평 = 541

        4. 철학적 비평 = 546

        5. 신화적 비평 = 549

   제5절 현대문학비평의 경향 = 553

      Ⅰ. 근대비평의 경향 = 553

      Ⅱ. 현대비평의 양상 = 556

Ⅰ. 인명색인 = 561

Ⅱ. 작품 및 저서 색인 = 570

Ⅲ. 사항색인 = 577