제1장 희곡문학의 존재양식

 1. 희곡과 연극의 개념 정의 = 17

  (1) 희곡과 연극 = 17

  (2) 드라마와 디어터 = 18

  (3) 부르조와 드라마(사우스필) = 19

  (4) 희곡과 연극의 변별기준 - 연출 = 21

 2. 문학갈래로서의 희곡 = 23

  (1) 희곡문학의 절대적 특성 = 23

   (가) 시적 양식으로서의 희곡 = 23

   (나) 절대적 형식으로서의 희곡 = 25

  (2) 희곡문학의 상대적 특성 = 27

 3. 희곡문학의 텍스트 존재양식 = 30

  (1) 희곡문학의 본질규정 요소들 = 30

  (2) 희곡의 문학적 한계 = 32

  (3) 희곡문학의 혼합장르와 탈장르 = 34

   (가) 극시와 희곡 = 34

   (나) 소설의 희곡화 = 35

   (다) 시극 = 37

   (라) 서사극 = 39

  (4) 텍스트로서의 희곡 = 40

제2장 극적 갈등

 1. 갈등의 정의와 범주 = 45

 2. 갈등의 발생조건과 기능 = 48

  (1) 갈등의 발생조건 = 48

  (2) 갈등의 기능 = 49

 3. 갈등의 유형 = 50

 4. 갈등이론 = 52

  (1) 루카치의 갈등이론 = 52

  (2) 루카치의 갈등이론의 정리 = 53

제3장 줄거리 체계

 1. 줄거리의 정의 및 특성 = 57

 2. 줄거리 등급화 = 58

  (1) 줄거리 유형 = 59

  (2) 전사 = 59

  (3) 행위 - 줄거리 혹은 공개적 사건진행 = 59

  (4) 보고 - 줄거리 혹은 은폐된 사건진행 = 60

 3. 줄거리 구조 = 61

  (1) 프라이탁의 구조이론 = 62

  (2) 개막 = 63

 4. 줄거리의 전략과 기법 = 65

  (1) 극중극 = 66

  (2) 극적 아이러니 = 69

  (3) 사전암시 = 70

  (4) 간계 = 71

  (5) 폭로와 역전 = 71

 5. 줄거리 분할 = 71

  (1) 장 = 72

  (2) 막 = 73

  (3) 단막극 = 74

제4장 극적 인물

 1. 극적 인물과 관련용어 = 79

  (1) 등장인물 = 79

  (2) 형상인물 = 80

  (3) 성격 = 81

 2. 극적 인물의 유형과 제시방법 = 81

  (1) 개성적 인물과 인물유형 = 82

   (가) 개성적 인물 = 82

   (나) 유형적 인물 = 82

   (다) 전형적 인물 = 83

  (2) 극적 인물의 성격묘사 = 84

  (3) 관객의 극적 지각조건 = 88

   (가) 리스크와 동기분석 = 88

   (나) 욕구와 동기 및 충동 = 89

   (다) 실제공연의 문제 = 90

 3. 극적 인물의 기능과 결합체계 = 91

  (1) 극적 인물의 위상 = 91

  (2) 주동인물과 반동인물 = 93

  (3) 작가의 대변자로서의 등장인물 혹은 신뢰인 = 94

  (4) 등장인물의 결합 = 95

제5장 극적 언어

 1. 대사 = 101

  (1) 대사의 정의와 기능 = 102

  (2) 대사의 언어형태와 그 효과 = 103

   (가) 대화와 효과 = 103

   (나) 산문 / 운문 = 104

   (다) 시극 = 104

  (3) 대사의 유형 = 107

   (가) 대화 = 108

   (나) 독백 = 109

   (다) 방백 = 112

  (4) 연극적 의사소통 체계 = 113

 2. 무대지시문과 서사적 텍스트 = 116

  (1) 무대지시문 = 116

  (2) 서사적 텍스트 = 118

   (가) 아스무트(B. Asmuth)의 서사극 = 118

   (나) 피스카토르(E. Piscator)의 서사극 = 119

   (다) 브레히트의 서사극 = 121

 3. 극적 상황과 행동 = 125

  (1) 극적 상황 = 125

  (2) 극적 행동 = 127

   (가) 극적 언어를 매개로 한 극적 행동 = 127

   (나) 무언극 = 129

제6장 공연과 공연효과

 1. 공연과 관련개념 = 133

  (1) 공연과 상연 = 133

  (2) 희곡과 대본 = 133

  (3) 연출과 연출가 = 134

  (4) 극작가 - 배우 - 관객 = 136

   (가) 극작가 = 137

   (나) 배우 = 137

   (다) 관객 = 137

 2. 무대의 독자적 법칙 = 137

  (1) 무대공간 = 138

   (가) 무대공간의 역사적 변천 = 138

   (나) 현대극의 무대 = 140

   (다) 무대 공간의 확장 = 141

  (2) 무대장치 = 141

  (3) 조명 = 143

  (4) 음악과 음향효과 = 144

  (5) 의상 및 연기관련 기호 = 144

   (가) 의상, 분장, 가면의 정의 = 144

   (나) 의상 = 145

   (다) 분장 = 145

   (라) 가면 = 146

 3. 공연효과 = 146

  (1) 정화효과 = 147

  (2) 소격효과 = 151

제7장 희곡문학의 갈래

 1. 갈래 구분방법 = 155

  (1) 기존의 기준에 따른 분류 = 155

  (2) 카이저(W. Kayiser)의 극의 종류 = 156

   (가) 인물극 = 156

   (나) 사건극 = 156

   (다) 공간극 = 157

 2. 희극과 비극 = 160

  (1) 그 변별기준과 특성 = 160

  (2) 골계미와 비장미 = 162

   (가) 골계미 = 163

   (나) 비장미 = 163

  (3) 희곡 = 164

   (가) 어원론적 정의 = 164

   (나) 희극정신 = 164

   (다) 희극성 = 167

   (라) 구조적 특징 = 169

   (마) 웃음 = 171

   (바) 희극이론 = 171

  (4) 비극 = 172

   (가) 어원론적 정의 = 172

   (나) 비극과 비극적인 것 = 173

   (다) 비극성과 비극적 비전 = 174

   (라) 구조적 특성 = 177

   (마) 시웰의 비극적 형태의 이론 = 179

제8장 희곡이론과 연극학

 1. 희곡이론과 희곡비평 = 185

  (1) 리스크의 희곡분석의 양식과 방법 = 186

   (가) 분석의 기본적 양식 = 186

   (나) 분석의 방법 = 187

  (2) 테니슨의 희곡분석 준거 = 188

   (가) 장르(genre) = 188

   (나) 구조와 플롯(structure and plot) = 188

   (다) 언어(language) = 188

   (라) 성격묘사(characterization) = 189

   (마) 극적 요구사항 = 189

 2. 극작론(Dramatrugie) = 190

 3. 연극학 = 191

 4. 연극사회학 = 193

  (1) 방법론적 흐름 = 193

  (2) 방법론적 전제 = 194

  (3) 연극사회학의 분류 = 195

 5. 연극기호학 = 196

 6. 공연비평 = 199

제9장 분석의 실례(1) - 김우진의 「이영녀」연구

 1. 서론 = 205

 2. 수평적 통합관계의 연극적 모델 = 208

  (1) 성윤리 갈등의 현실적 갈등모델 = 208

   (가) 개인적 갈등 = 210

   (나) 계층갈등 = 211

   (다) 역할갈등 = 214

  (2) 삽화극적 구조 = 216

   (가) 갈등의 방향과 전망 = 216

   (나) 갈등의 분편화 = 220

   (다) 갈등의 메시지화와 모델화 = 225

 3. 연극적 일탈의 역동적 기능 = 232

  (1) 갈등행위자 모델 = 232

   (가) 주동인물의 삶의 변화 = 232

   (나) 반동인물의 전형적인 삶 = 234

   (다) 주동인물과 반동인물의 관념론적 갈등 = 237

  (2) 주관적 현실인식 = 239

   (가) 폭력의 현재화 = 239

   (나) 현실좌절과 의식의 개선 강조 = 241

   (다) 절대적 궁핍화와 기존현실의 수용의식 = 244

   (라) 流民의 삶과 가족보존 의식 = 246

 4. 결론 = 247

제10장 분석의 실례(2) - 김정진의 「15분간」연구

 1. 서론 = 253

  (1) 문제제기 = 253

  (2) 희곡문학의 텍스트 존재양식 = 255

 2. 「15분간」의 의미구조 = 259

  (1) 줄거리 층위 = 259

   (가) 前史 = 259

   (나) 행위 - 줄거리 = 259

   (다) 보고 - 줄거리 = 260

  (2) 단막극 선택의 구조의지와 도덕적 비판 = 260

   (가) 극적 상황의 설정과 주체적 신념고백 = 260

   (나) 평설적 행위와 자기폭로의 구조 = 263

   (다) 애정갈등의 탈소재화와 주인물의 허위의식 = 266

   (라) 단막극의 선택과 도덕적 비판 = 268

  (3) 극적 존재양식과 인생생활의 의미목록 = 270

   (가) 주텍스트와 인생생활의 해부 및 개척 = 270

   (나) 부텍스트의 역동적 기능 = 272

 3. 「15분간」의 사회사상적 의미내용 = 274

  (1) 20년대 초기 사회사상의 흐름 = 274

  (2) 자유주의와 정치적 훈련의 결여 = 277

 4. 결론 = 280

[부록]

 Ⅰ. 참고문헌 = 284

 Ⅱ. 찾아보기 = 291