도서
단행본
韓國傳統音樂의 理解 / 張師勛.
서울 : 서울대학교출판부, 1985].
229 p. ; 19 cm.
한국어
목차
「대학교양총서」발간에 즈음하여
머리말
Ⅰ. 言語와 音樂
1. 國樂의 當爲性 = 1
2. 中國 音樂 = 3
3. 西洋 音樂 = 8
4. 國樂의 特徵 = 13
Ⅱ. 國樂의 발자취
1. 三國時代의 音樂 = 20
가. 고구려의 음악 = 20
나. 백제의 음악 = 22
다. 신라의 음악 = 22
2. 高麗時代의 音樂 = 24
가. 鄕樂 = 24
나. 唐樂 = 25
다. 雅樂 = 25
3. 朝鮮時代의 音樂 = 27
가. 조선시대 전기의 음악 = 27
나. 조선시대 중기의 음악 = 32
다. 조선시대 말기의 음악 = 36
Ⅲ. 國樂器 이야기
1. 거문고 = 46
2. 가야고 = 50
3. 젓대 = 53
4. 現存하는 國樂器 = 58
가. 음악의 갈래에 따른 분류법 = 58
나. 제작 재료에 의한 분류법 = 59
다. 연주법에 의한 분류법 = 60
Ⅳ. 雅樂曲의 理解 - 아악곡의 분류방법
1. 管絃合奏와 줄(絲)풍류 = 65
2. 대(竹)풍류와 三絃六角 = 67
3. 倂奏 = 68
4. 管絃合奏 = 68
가. 향피리 중심의 음악 = 69
나. 거문고 중심의 음악 = 70
다. 기타 = 72
5. 管樂合奏 = 74
가. 향피리 중심의 음악 = 74
나. 당피리 중심의 음악 = 78
6. 吹打系 音樂 = 84
7. 文廟祭禮樂 = 85
Ⅴ. 民俗樂의 理解
1. 판소리 = 92
2. 시나위와 散調 = 97
3. 雜歌와 民謠 = 100
4. 農樂 = 103
Ⅵ. 敎養度에 따른 노래의 形態
1. 敎養層의 風流 = 106
가. 가곡의 계보 = 106
나. 가곡의 구성과 선비의 생태 = 109
2. 庶民層의 風流 = 115
가. 서울지방의 악속 = 115
나. 서도지방의 악속 = 121
3. 承傳 놀음 = 122
Ⅶ. 時調
1. 時調音樂의 成立 = 133
2. '平'과 '중허리'와 '지름'의 形態 = 135
3. '엇'의 形態 = 137
4. '엇엮음'의 形態 = 137
5. '엮음'의 形態 = 138
6. 가곡과 시조와의 비교 = 139
가. 形式 = 139
나. 長短 = 140
Ⅷ. 梵唄와 巫樂
1. 梵唄 = 143
가. 齋의 種類 = 144
나. 音樂의 種類 = 145
다. 作法 = 146
2. 巫樂 = 146
가. 경기 무악 = 146
나. 호남 무악 = 147
다. 경상·강원도 무악 = 147
라. 서도 무악 = 148
마. 제주도 무악 = 149
Ⅸ. 國樂敎育의 過去와 現在
1. 序言 = 150
2. 過去의 國樂機關과 敎育制度 = 151
가. 삼국시대 = 151
나. 고려시대 = 152
다. 조선시대 = 153
3. 1945년 이전의 國樂敎育 = 165
4. 1945년 이후의 國樂敎育 = 166
가. 國立國樂院의 掌樂院 承繼 = 167
나. 國樂의 學校敎育 = 167
5. 結語 = 171
Ⅹ. 傳統舞踊의 脈
1. 古代 = 174
2. 三國時代 = 176
3. 高麗時代 = 182
4. 朝鮮時代 = 185
XI. 탈춤
1. 백제에서 일본에 전한 伎樂舞 = 193
2. 韓國의 탈춤 = 199
가. 경기지방의 탈춤 = 200
나. 서해지방의 탈춤 = 203
다. 영남지방의 五廣大와 野遊 = 206
라. 北靑 사자놀음과 꼭둑각시놀음 = 208
XII. 長短法
1. 杖鼓의 沿革 = 212
2. 장고장단의 기보법과 치는 법 = 214
3. 장고장단의 기본형 = 217
4. 잡가와 민요장단 = 226