도서
단행본
전통문화의 이해 / 차용준 저. 1 :, 소리·춤·놀이·연극문화 편.
전주 : 전주대학교출판부, 2000.
640 p. ; 26 cm.
8984480258:
898448024X(전7권)
참고문헌 수록
한국어
목차
제1부 소리문화- 한국의 전통 음악
제1장 한국의 전통 음악에 관한 기초 지식 = 45
제1절 한국 음악의 분류 = 47
Ⅰ. 유래·악기 편성법 등에 의한 분류 = 48
Ⅱ. 목적별 분류 = 52
제2절 한국 악기의 분류 = 63
Ⅰ. 재료에 의한 분류 = 64
Ⅱ. 유래에 의한 분류 = 65
Ⅲ. 형태와 연주법에 의한 분류 = 65
제2장 농악(農樂) = 67
제1절 농악의 개념·명칭·유형 = 68
Ⅰ. 농악의 개념 = 68
Ⅱ. 농악의 명칭 = 71
Ⅲ. 농악의 유형 = 71
제2절 농악의 유래와 변천 과정 = 73
Ⅰ. 농악의 유래 = 73
Ⅱ. 농악의 변천 과정 = 74
제3절 농악의 편성과 잽이들의 역할 = 82
Ⅰ. 농악의 편성 = 82
Ⅱ. 잽이들의 역할 = 84
제4절 농악에 쓰이는 악기 = 87
제3장 한국민요 = 93
제1절 민요의 일반적 성격 = 93
Ⅰ. 비전문적 대중성 = 93
Ⅱ. 공동 재창작성 = 94
Ⅲ. 노동과 유희 기능성 = 94
Ⅳ. 생활 감정의 표출성 = 95
제2절 민요의 분류 = 96
Ⅰ. 기능상의 분류 = 97
Ⅱ. 전파 정도·음악적 세련도·지방별 분류 = 103
제3절 민요의 기능 = 107
Ⅰ. 노동기능 = 107
Ⅱ. 유희 기능 = 110
Ⅲ. 정치 기능 = 112
Ⅳ. 종교기능 = 114
제4장 판소리 = 119
제1절 판소리의 개념과 종류 = 119
Ⅰ. 개념 = 119
Ⅱ. 종류 = 121
제2절 판소리의 민속악적 속성과 소리판의 구성 = 126
Ⅰ. 판소리의 민속악적 속성 = 126
Ⅱ. 소리판의 구성 = 130
제3절 판소리의 연원과 형성 과정 = 139
Ⅰ. 판소리의 연원 = 139
제4절 판소리의 '∼가(歌)'와 '∼타령(打令)'의 문제 = 143
Ⅰ. 명칭상의 문제 = 143
Ⅱ. 명명 방식의 역사적 변화 = 144
Ⅲ. '∼가(歌)'와 '∼타령(打令)'의 존재 양상 변화 = 147
제5절 판소리의 마당(作品) = 151
Ⅰ. 판소리 마당 개관 = 151
Ⅱ. 판소리 6마당 = 153
Ⅲ. 타령의 종류 = 159
제6절 판소리의 예술적 형상(形象) = 161
제7절 판소리 창법(唱法)과 고법(鼓法) = 162
Ⅰ. 창법 = 162
Ⅱ. 고법 = 163
제8절 판소리 감상법 = 164
제9절 판소리의 유파 = 165
Ⅰ. 동편제 = 166
Ⅱ. 중고편제 = 166
Ⅲ. 서편제 = 166
Ⅳ. 강산제(江山制) = 168
제10절 판소리의 명창(名唱)들 = 168
제5장 산조(散調), 시조(時調), 범패(梵唄) = 173
제1절 산조(散調) = 173
Ⅰ. 산조의 개념 = 173
Ⅱ. 산조의 연혁 = 174
Ⅲ. 산조의 종류 = 174
제2절 시조(時調) = 177
Ⅰ. 시조의 개념 = 177
Ⅱ. 시조의 연혁 = 178
Ⅲ. 시조의 종류 = 178
제3절 범패(梵唄) = 180
Ⅰ. 범패의 개념과 용도 = 180
Ⅱ. 범패의 종류 = 181
Ⅲ. 불교 무용의 작법 = 182
제6장 잡가(雜歌) = 183
제1절 잡가의 개념과 명칭 = 183
Ⅰ. 개념 = 184
Ⅱ. 명칭 = 184
제2절 잡가의 전개 과정 = 185
Ⅰ. 잡가의 악곡상 편제별 분류 = 185
Ⅱ. 잡가의 형성 및 전개과정 = 186
제3절 잡가의 유형별 특징 = 189
Ⅰ. 가사계 잡가 = 189
Ⅱ. 시조계 잡가 = 190
Ⅲ. 민요계 잡가 = 190
Ⅳ. 판소리계 잡가 = 191
제2부 춤 문화 - 한국의 전통 무용
제1장 한국 무용의 연혁과 시대별 특징 = 197
제1절 한국 무용의 연혁 = 197
Ⅰ. 상고시대 = 197
Ⅱ. 삼국시대 이후 = 198
제2절 한국 무용의 시대별 특징 = 199
Ⅰ. 상고시대 = 199
Ⅱ. 삼국시대 이후 = 201
제2장 한국 무용(춤)의 성격·기능 및 특징 = 205
제1절 한국 무용의 성격 = 205
Ⅰ. 성모의적 성격 = 205
Ⅱ. 밟음의 성격 = 206
Ⅲ. 벽사적 성격 = 206
Ⅳ. 전투적 성격 = 206
Ⅴ. 신맞이적 성격 = 207
Ⅵ. 동물 모의적 성격 = 207
Ⅶ. 농경 모의적 성격 = 207
Ⅷ. 배역춤적 성격 = 207
Ⅸ. 기구춤적 성격 = 208
Ⅹ. 복을 주는 성격 = 208
제2절 한국 무용(춤)의 기능 = 208
Ⅰ. 생활적 기능 = 209
Ⅱ. 공동체적 기능 = 210
Ⅲ. 표현적 기능 = 211
Ⅳ. 예술적 기능 = 213
제3절 한국 무용(춤)의 특징 = 213
Ⅰ. 궁중 무용의 특징 = 214
Ⅱ. 민속 무용의 특징 = 214
Ⅲ. 가면 무용의 특징 = 215
Ⅳ. 의식 무용의 특징 = 215
제3장 한국 무용(춤)의 분류 = 217
제1절 춤의 구분 방법 = 217
제2절 한국 춤의 분류 = 218
Ⅰ. 기능상 분류 = 218
Ⅱ. 직능상 분류 = 219
Ⅲ. 예술학적 분류 = 221
Ⅳ. 사회과학적 분류 = 222
제4장 춤의 유형별 종류 = 223
제1절 종교의식 춤 = 223
Ⅰ. 무속춤 = 224
Ⅱ. 불교춤 = 228
Ⅲ. 유교춤 = 230
Ⅳ. 장례춤 = 231
제2절 민속춤 = 232
Ⅰ. 농악춤 = 234
Ⅱ. 탈춤 = 236
Ⅲ. 소리춤 = 238
Ⅳ. 허튼춤 = 239
Ⅴ. 모방춤 = 241
제3절 교방춤(기방춤) = 243
Ⅰ. 살풀이 춤 = 246
Ⅱ. 승무 = 247
Ⅲ. 태평무 = 249
Ⅳ. 검무 = 250
Ⅴ. 승전무 = 251
제4절 궁중춤 = 251
제5장 탈춤 = 255
제1절 탈의 의미 = 255
제2절 탈의 유래 = 259
제3절 탈의 분류 = 261
Ⅰ. 신앙탈과 예능탈 = 261
Ⅱ. 무형문화재의 탈 이름 = 267
제4절 가면극으로서의 탈춤 = 270
제5절 탈의 뜻과 탈춤의 상징 = 273
Ⅰ. 탈의 뜻 = 273
Ⅱ. 탈춤의 상징 - 주술성·연행성·조형성 = 275
제6절 탈춤의 마당별 제목 = 281
제7절 지역별 탈춤 무형문화재 분류 = 287
제3부 놀이문화 - 세시풍속(歲時風俗)
제1장 세시풍속 = 291
제1절 세시 풍속과 세시기(歲時紀) = 291
Ⅰ. 세시 풍속과 세시기의 구별 = 291
Ⅱ. 세시 풍속의 의의 = 292
Ⅲ. 세시 풍속의 중요성 = 293
Ⅳ. 세시 풍속의 변천 = 295
제2절 세시기와 십이지(十二支) = 297
Ⅰ. 세시기의 형성 개념 = 297
Ⅱ. 십간(十干)·십이지(十二支) = 301
제3절 세시 풍속의 형성 요인 = 302
Ⅰ. 자연적 요인 = 302
Ⅱ. 농경 문화적 요인 = 304
Ⅲ. 종교적 요인 = 305
제4절 세시 풍속의 변천 과정 = 308
Ⅰ. 선사시대 = 308
Ⅱ. 삼국시대 이후 = 311
제5절 역법과 세시 풍속 = 316
Ⅰ. 역법과 농사 = 316
Ⅱ. 한국 역법과 기상학 = 321
제2장 놀이판과 놀이마당 = 325
제1절 놀이판의 구조와 기능 = 325
Ⅰ. 놀이판의 의의 = 325
Ⅱ. 놀이판의 예능성 = 326
Ⅲ. 놀이판의 장소 = 328
Ⅳ. 놀이판의 성격과 기능 = 331
Ⅴ. 공동체적 축제 놀이판과 공연 예술적 놀이판 = 336
제2절 놀이마당 = 337
Ⅰ. 놀이마당과 마당놀이 = 337
Ⅱ. 놀이 공간과 신성 공간 = 338
Ⅲ. 놀이마당의 세속성과 성역성 = 339
Ⅳ. 현대의 놀이마당 = 342
제3장 절기와 풍속 = 345
제1절 1월의 풍속 = 345
Ⅰ. 설날의 뜻 = 345
Ⅱ. 설빔 = 352
Ⅲ. 세배 = 353
Ⅳ. 덕담 = 354
Ⅴ. 삼재 막는 법(三災免法) = 355
Ⅵ. 정초의 점복(占卜) = 356
Ⅶ. 대보름날 = 356
Ⅷ. 입춘(立春) = 359
Ⅸ. 십이지일(十二支日) = 361
Ⅹ. 그 밖의 1월 풍습 = 376
의 풍속 = 378
Ⅰ. 초하루(朔日) = 378
Ⅱ. 경칩(驚蟄) = 381
Ⅲ. 청명(淸明) = 382
Ⅳ. 한식(寒食) = 382
제3절 3월의 풍속 = 385
Ⅰ. 삼짇날 = 385
Ⅱ. 곡우(穀雨) = 387
Ⅲ. 그 밖의 3월 풍습 = 388
제4절 4월의 풍속 = 392
Ⅰ. 초파일 = 392
Ⅱ. 그 밖의 4월 풍습 = 396
제5절 5월의 풍속 = 398
Ⅰ. 단오(端午) = 399
Ⅱ. 태종우(太宗雨)가 내리는 날 = 408
Ⅲ. 그 밖의 5월의 풍습 = 410
제6절 6월의 풍속 = 410
Ⅰ. 유두(流頭) = 410
Ⅱ. 삼복(三伏) = 413
Ⅲ. 망종(芒種) = 417
Ⅳ. 그 밖의 6월 풍습 = 418
제7절 7월의 풍속 = 419
Ⅰ. 칠석(七夕) = 419
Ⅱ. 백종일(百種日) = 422
제8절 8월의 풍속 = 424
Ⅰ. 추석(秋夕) = 424
Ⅱ. 그 밖의 8월 풍습 = 430
제9절 9월의 풍속 = 432
Ⅰ. 중양절(重陽節) = 432
제10절 10월의 풍속 = 435
Ⅰ. 말날(牛日) = 435
Ⅱ. 손돌바람이 부는 날 = 436
Ⅲ. 그 밖의 10월 풍습 = 437
제11절 11월의 풍속 = 440
Ⅰ. 동지(冬至) = 440
Ⅱ. 그 밖의 11월 풍습 = 443
제12절 12월의 풍속 = 445
Ⅰ. 납일(臘日) = 445
Ⅱ. 섣달 그믐(除夕) = 447
Ⅲ. 그 밖의 12월 풍습 = 450
제13절 윤달(閏月) = 450
제4장 민속연희 = 453
제1절 민속연희 서설(序說) = 455
제2절 민속연희의 연혁 = 457
Ⅰ. 한국 민속연희의 연혁 개설 = 457
Ⅱ. 삼국시대의 민속연희 = 458
Ⅲ. 고려시대의 가무백희(歌舞百戱) = 459
Ⅳ. 조선시대의 산대잡희(山臺雜戱) = 461
제3절 민속연희(놀이)의 성격 = 462
Ⅰ. 제의성(祭儀性) = 462
Ⅱ. 향토성 = 463
Ⅲ. 예술성 = 465
Ⅳ. 분포성 = 466
제4절 민속연희의 종류 = 467
Ⅰ. 한국민속연희의 종류 개설 = 467
Ⅱ. 민속연희의 종류 = 469
제4부 연극문화
제1장 한국의 고전극(古典劇) = 495
제1절 부족사회와 삼국시대의 연극 = 497
Ⅰ. 부족사회의 제천의례(祭天儀禮)와 가면희 = 497
Ⅱ. 삼국시대의 연극 = 498
제2절 고려시대의 연극 = 504
Ⅰ. 산대잡극(山臺雜劇) = 505
Ⅱ. 연등회·팔관회·백희(燃燈會·八關會·百戱) = 506
Ⅲ. 교방가무희(敎坊歌舞戱) = 506
Ⅳ. 나희(儺戱) = 507
Ⅴ. 조희(調戱) = 507
Ⅵ. 고려의 재인(才人)·광대(廣大) = 508
제3절 조선시대의 연극 = 509
Ⅰ. 조선 전기의 연극 = 509
Ⅱ. 조선중기의 연극 = 510
Ⅲ. 조선 후기의 연극 = 513
Ⅳ. 조선조의 재인(才人)광대(廣大) = 514
제2장 한국의 가면극(假面劇) = 517
제1절 한국 가면극의 연혁 = 519
Ⅰ. 기원 = 519
Ⅱ. 고려시대의 산대잡희(山臺雜戱) = 520
Ⅲ. 조선시대의 산대나례(山臺儺禮) = 520
Ⅳ. 산대 가면극의 전파 = 521
제2절 한국 가면극의 종류 = 522
Ⅰ. 북청의 사자놀음 = 523
Ⅱ. 하회별신굿놀이 = 524
Ⅲ. 강릉관노탈놀이 = 526
Ⅳ. 오광대 = 526
Ⅴ. 동래·수영의 야유(野遊) = 527
Ⅵ. 산대놀이 = 528
Ⅶ. 봉산탈춤 = 529
Ⅷ. 남사당 덧보기 = 530
Ⅸ. 한국 가면극 내용상의 공통점 = 531
Ⅹ. 한국 가면극의 연희본(演戱本) = 532
제3절 한국 가면극의 공연방식 = 535
Ⅰ. 공연 시기 = 535
Ⅱ. 연희자 = 536
Ⅲ. 공연 장소 = 536
Ⅳ. 악사와 반주 = 536
Ⅴ. 연기와 대사 = 537
Ⅵ. 가면 = 537
Ⅶ. 공연 시간 = 537
Ⅷ. 사당패 가면극의 공연 방식 = 537
제4절 한국 가면극의 무대·의상·소도구 = 538
Ⅰ. 무대 = 538
Ⅱ. 의상(탈복) = 539
Ⅲ. 가면극의 소도구 = 540
제5절 한국 가면극의 가면 = 541
제3장 한국의 인형극(人形劇) = 545
제1절 인형극의 연혁 및 종류 = 547
Ⅰ. 인형극의 계통 = 547
Ⅱ. 인형극의 종류 = 549
제2절 한국 인형극의 내용과 무대 = 551
Ⅰ. 인형극의 내용 = 552
Ⅱ. 인형극의 무대 = 556
제3절 한국 인형극의 연희본(演戱本) = 556
Ⅰ. 기존 채록 연희본 = 556
Ⅱ. 덜미(꼭두각시놀음)의 채록본 = 558
제4절 한국인형극의 음악과 무용 = 558
Ⅰ. 덜미(꼭두각시놀음)의 음악 = 559
Ⅱ. 덜미(꼭두각시놀음)의 무용 = 559
제5절 한국 인형극의 연희 조종자 = 560
Ⅰ. 산받이 = 560
Ⅱ. 대잡이 = 560
제4장 한국의 창극(唱劇) = 563
제1절 창극의 연혁 및 창극 단체명 = 565
Ⅰ. 창극 연혁 개황(槪況) = 565
Ⅱ. 가설극장 및 창극단체 = 567
제2절 창극의 연출과 연기 = 569
Ⅰ. 창극 연출·연기의 개황 = 569
Ⅱ. 창극 대본 = 570
Ⅲ. 창극의 작곡 = 571
Ⅳ. 창극연출의 준비 = 572
Ⅴ. 창극의 배역 결정 = 572
Ⅵ. 창(昌) 연습 = 573
Ⅶ. 창극의 대본읽기와 동작연습 = 573
Ⅷ. 창극의 일관연습과 총연습 = 574
제3절 창극의 작품과 감상 = 575
Ⅰ. 창극의 작품 연혁 = 576
Ⅱ. 창극의 감상법 = 577
Ⅲ. 창극 작품 내용 개요 = 578
제5장 한국의 신파극(新派劇) = 583
제1절 신파극의 연혁 = 585
Ⅰ. 신파극의 연혁 개황 = 585
Ⅱ. 신파(新派)와 혁신단(革新團), 개량신파(改良新派) = 590
Ⅲ. 여형(女形) 배우와 신파의 눈물 = 593
Ⅳ. 동양극장 = 594
제2절 신파극의 작가와 작품 = 596
Ⅰ. 신파극의 작가와 작품 개황 = 596
Ⅱ. 작가와 작품 = 598
부록
부록Ⅰ. 중국의 고전극 - 경극(京劇) = 605
부록Ⅱ. 일본의 고전극 - 카부키(歌舞技) = 615
부록Ⅲ. 판소리 및 농악 용어 풀이 = 620